本質特征和文化寓意，作品遂為文人士大夫所接受，并流傳至今，成為中華民族寶貴的藝術財富。

竹雕

據史料上記載，明代嘉定派竹雕能在方寸之間刻山水、人物、樓閣、鳥獸、淺雕、浮雕、圓雕并用，刀法精巧，藝術造詣深湛，為時人所賞識，爭相請為奏刀。因此，嘉定竹雕藝術流派的繁盛，一直延續(xù)到清中期，后繼者有數十人之多。明代金陵派竹雕，以根雕和竹板刻書畫見長，與嘉定派華麗的竹雕風格相比較，顯得古樸雅致。但金陵派傳承不旺，延及清代，能充分體現風格的高手匠人已。

清初，嘉定派竹雕興盛，到清中期達到頂峰。乾隆、道光年間，金陵派潘西風、方諸家就以淺刻見重，成為清代竹雕的殿軍。除此之外，張希黃、尚勛的剔地陽紋的留青技法，文人氣質，亦名燥一時。

康熙、乾隆年間，造辦處創(chuàng)竹黃雕刻，以黃楊木為胎，用竹的內皮雕成各種紋飾，貼于器表，名曰“貼黃”。稍后，嘉定、黃巖、邵陽、江安、上杭等地均有制作。乾隆以后，造辦處還創(chuàng)制仿青銅器竹雕，刀法畢肖古銅器形狀和紋飾，派對圓雕運用頗為講究，對材質選擇很嚴，雕刻時善于因形取勢，不多作人工修飾。金陵派還擅長于竹雕書法，使中國的傳統(tǒng)竹雕平添了濃郁的文人氣息。這都是金陵派竹雕藝術的魅力所在，也是它的主要特征的具體表現。然而，金陵派竹雕自濮澄創(chuàng)立后，得其親授或直接受其影響者寥若晨星。濮澄之后，僅潘西風、方 的成就為，名聲日隆，因此被后人視作金陵派藝術承傳的兩大支柱。此后，因嘉定派竹雕在各地盛行而受到一定的沖擊，終，影響式微，幾近失傳。

浙派

竹雕

浙派竹雕藝術是“留青圣手”張希黃的。張希黃，本名宗略，字希黃，以字行。浙江嘉興人。張希黃對竹雕藝術的貢獻，主要是改進了唐代以來的傳統(tǒng)“留青”竹雕技法?！傲羟唷庇址Q“皮雕”，是一種在竹子的“青筠”（青竹皮）上雕刻的技法，即留用竹子表面的一層竹青雕刻圖紋，鏟去圖紋以外的竹青，露出竹青以下的肌膚。這種竹雕不僅精巧，而且外表潤澤；經年之后青筠處泛黃，竹膚顏色則愈深，色澤與質地的對比，圖案便神奇地顯出其特的韻味。張希黃刀筆之下的“留青”，則是對傳統(tǒng)技法的匪夷所思的改進與發(fā)展，他在同一個器件上，采取青筠全留、多留、少留或不留，以服從畫面內容的需要，分出層次。經年之后形成

裝柄、提梁諸器尤見巧思。

能表現出豐富的畫面層次及立體效果，因此在中國竹雕史上占有極其重要的地位。嘉定派早的創(chuàng)始人是朱鶴，在嘉定竹刻藝術中，以朱鶴、朱纓、朱稚征祖孫三代為，被譽為“嘉定三朱”?！凹味ㄈ臁钡幕撅L格，在明代就有評價，稱其“花鳥規(guī)撫徐熙寫意，人物山水在馬、夏之間，畫道以南宋正法，刻竹則多崇尚北宋。蓋以刀代筆，為簡老樸茂，逸趣橫生”。這就是說：“嘉定三朱”的竹雕花鳥畫，與五代時期畫家徐熙的文人畫一脈相承，注重“水墨”，而且多為粗筆寫意，計有大寫意、小寫意，兼工帶寫等技法，頗能傳達文人的興起，“徽派竹雕”也很快顯明于世。

“徽派竹雕”的代表人物有吳元滿、李希喬、張立夫和程文在等。吳元滿是明末安徽人，精通書法，擅長篆刻，尤喜“六書”研習。因此，竹雕顯文字風采，并以金石碑體為主，運刀時都能和運筆一樣得心應手。形成了渾如三代鼎彝的特藝術風格。李希喬是清初的竹雕大師，號“石鹿山人”，他的竹雕既有吳元滿書法入竹的風緒，又有新創(chuàng)，簡筆刻畫如竹石、人物山水臂擱、筆筒，線條簡潔、流暢，畫面清麗而富有意韻。張立夫是清代道光、咸豐年間成名的竹雕大師，以多才多藝飲譽江南。以雕版、刻漆為業(yè)，多有建樹，竹雕作品也一格。

如今徽州傳統(tǒng)四雕的發(fā)展也融入了高新技術，傳承中國傳統(tǒng)手工藝精華和現代高新技術結合，助推徽州四雕發(fā)展步入一個嶄新起點。

典型的代表有：黃山徽州竹藝軒雕刻文化有限公司 中州非物質文化遺產傳承人 其董事長朱弘先生為朱熹第二十九代傳人，其代表作品《蘭亭雅集圖》竹雕香筒的入選北京國家博物館。如今黃山徽州竹藝軒雕刻有限公司正加快旅游與文化深度結合，形成集雕刻文化展覽、現代雕刻科技實驗、徽州雕刻手工技藝展示、雕刻文化研究、朱氏家族文化研究、精雕藝術品生產、徽派古建筑雕飾藝術創(chuàng)作、文化產品包裝、雕刻雕塑文化創(chuàng)意愛好者俱樂部、文化交流為一體的綜合性企業(yè)，并在全國成立1200家竹藝軒連鎖加盟店，打造黃山市乃至全國具有影響力的旅游文化產業(yè)。

其他

明清兩代的竹雕

高雅、“野逸”之氣；“嘉定三朱”的竹雕山水畫，與南宋時期畫家馬遠、夏圭為代表的畫風相仿。馬遠的山水畫一反北宋山水畫全景式構圖方法，畫面重心偏于邊角，“或峭峰直上而不見其頂，或絕壁直下而不見其腳，或近山參天，近景”，屬于截取扼要部分的章法安排。夏圭的畫作亦愛取一邊一角，作“截景式”山水。所以，畫史上有“馬一角、夏半邊”之稱。嘉定三朱竹雕的山竹雕

鴉片戰(zhàn)爭爆發(fā)后，中國逐漸淪為半封建半殖民地，社會動蕩，經濟衰敗，中國的城鄉(xiāng)手工業(yè)遭到了嚴重的破壞，也導致了竹雕藝術的衰落。這一時興起，“徽派竹雕”也很快顯明于世。

“徽派竹雕”的代表人物有吳元滿、李希喬、張立夫和程文在等。吳元滿是明末安徽人，精通書法，擅長篆刻，尤喜“六書”研習。因此，竹雕顯文字風采，并以金石碑體為主，運刀時都能和運筆一樣得心應手。形成了渾如三代鼎彝的特藝術風格。李希喬是清初的竹雕大師，號“石鹿山人”，他的竹雕既有吳元滿書法入竹的風緒，又有新創(chuàng)，簡筆刻畫如竹石、人物山水臂擱、筆筒，線條簡潔、流暢，畫面清麗而富有意韻。張立夫是清代道光、咸豐年間成名的竹雕大師，以多才多藝飲譽江南。以雕版、刻漆為業(yè)，多有建樹，竹雕作品也一格。

如今徽州傳統(tǒng)四雕的發(fā)展也融入了高新技術，傳承中國傳統(tǒng)手工藝精華和現代高新技術結合，助推徽州四雕發(fā)展步入一個嶄新起點。

典型的代表有：黃山徽州竹藝軒雕刻文化有限公司 中州非物質文化遺產傳承人 其董事長朱弘先生為朱熹第二十九代傳人，其代表作品《蘭亭雅集圖》竹雕香筒的入選北京國家博物館。如今黃山徽州竹藝軒雕刻有限公司正加快旅游與文化深度結合，形成集雕刻文化展覽、現代雕刻科技實驗、徽州雕刻手工技藝展示、雕刻文化研究、朱氏家族文化研究、精雕藝術品生產、徽派古建筑雕飾藝術創(chuàng)作、文化產品包裝、雕刻雕塑文化創(chuàng)意愛好者俱樂部、文化交流為一體的綜合性企業(yè)，并在全國成立1200家竹藝軒連鎖加盟店，打造黃山市乃至全國具有影響力的旅游文化產業(yè)。

其他

明清兩代的竹雕

期的竹雕作品，多以陰刻、淺浮雕為之，深雕、圓雕等技法很少應用，因此顯得單一、平淺。雕刻派對圓雕運用頗為講究，對材質選擇很嚴，雕刻時善于因形取勢，不多作人工修飾。金陵派還擅長于竹雕書法，使中國的傳統(tǒng)竹雕平添了濃郁的文人氣息。這都是金陵派竹雕藝術的魅力所在，也是它的主要特征的具體表現。然而，金陵派竹雕自濮澄創(chuàng)立后，得其親授或直接受其影響者寥若晨星。濮澄之后，僅潘西風、方 的成就為，名聲日隆，因此被后人視作金陵派藝術承傳的兩大支柱。此后，因嘉定派竹雕在各地盛行而受到一定的沖擊，終，影響式微，幾近失傳。

浙派

竹雕

浙派竹雕藝術是“留青圣手”張希黃的。張希黃，本名宗略，字希黃，以字行。浙江嘉興人。張希黃對竹雕藝術的貢獻，主要是改進了唐代以來的傳統(tǒng)“留青”竹雕技法?！傲羟唷庇址Q“皮雕”，是一種在竹子的“青筠”（青竹皮）上雕刻的技法，即留用竹子表面的一層竹青雕刻圖紋，鏟去圖紋以外的竹青，露出竹青以下的肌膚。這種竹雕不僅精巧，而且外表潤澤；經年之后青筠處泛黃，竹膚顏色則愈深，色澤與質地的對比，圖案便神奇地顯出其特的韻味。張希黃刀筆之下的“留青”，則是對傳統(tǒng)技法的匪夷所思的改進與發(fā)展，他在同一個器件上，采取青筠全留、多留、少留或不留，以服從畫面內容的需要，分出層次。經年之后形成

者中雖也有能書善畫者，但大部分人只能假借他人之畫稿再行雕刻，既無創(chuàng)意，作品層次亦少，因此缺乏藝術感染力，畫面也呆板，刀法缺少飄逸流動。于是，具有文人氣質的竹雕藝術，又很快回到原來的匠人作品。這是災難的歲月，蕭條、凋敝所造成的必然結果。

早期的竹刻制品遺存很少，至今所見多為明清傳世品，一般渾厚古樸，構圖飽滿，布滿器身，刀工深峻，常做深浮雕或透雕，線條剛勁有力