琺瑯彩瓷器是中國瓷器生產(chǎn)工藝發(fā)展到頂峰時期的產(chǎn)物，堪稱中國古代彩繪瓷器中的?，m瑯彩是彩瓷品種之一。系清代康熙晚期在康熙皇帝的授意下，將銅胎畫琺瑯技法成功地移植到瓷胎上而創(chuàng)燒的彩瓷新品種。以雍正、乾隆時期的產(chǎn)量大，乾隆以后即少有制作。琺瑯彩瓷器是帝后玩賞的藝術(shù)品，宮廷控制極為嚴格。制作它所需要的白瓷胎由景德鎮(zhèn)御窯廠提供，運送到宮廷后，在皇帝的授意下，于內(nèi)務(wù)府造辦處琺瑯作由宮廷畫家精心彩繪，宮廷寫字人題寫詩句、署款，后入炭爐經(jīng)600℃左右焙燒而成。
瓷胎畫琺瑯是清代自用瓷器中具特色，釉上彩瓷中為精美的彩瓷器。從康熙的色濃莊重至雍正的清淡素雅，到乾隆時的精密繁復(fù)的雍榮華貴，使琺瑯，這一洋味十足的彩料在瓷器上得到的發(fā)揮。集中西風(fēng)韻于一身，畫盡了身份的與榮華。乾隆琺瑯彩瓷是清代康，雍，乾三代琺瑯彩瓷中為精美的之作，具有古典美的乾隆仕女游園罐是其代表琺瑯又稱“拂郎”、“佛郎”、“發(fā)藍”，是一種玻化物質(zhì)。它以長石、石英為主要原料，加入純堿、硼砂為助熔劑，氧化鈦、氧化銻、氟化物等作乳濁劑，加入氧化銅、氧化鈷、氧化鐵、氧化錳、氧化銻等作著色劑，經(jīng)過粉碎、混合、煅燒、熔融后，傾入水中急冷得到琺瑯熔塊，再經(jīng)細磨而得到琺瑯粉。將琺瑯粉調(diào)和后，涂施在金、銀、銅等金屬器上，經(jīng)焙燒，便成為金屬胎琺瑯。若以玻璃為胎，則稱為玻璃胎琺瑯；以瓷器為胎者，則稱為瓷胎琺瑯。
琺瑯彩瓷器具有哪些特點：瓷質(zhì)細潤，彩料凝重，色澤鮮艷靚麗，畫工。制作琺瑯彩瓷極度費工，乾隆以后就銷聲匿跡了?，m瑯彩瓷器可以說秉承了歷史上中國陶瓷發(fā)展以來的各種優(yōu)點，從拉胚、成型、畫工、用料、施釉、色彩、燒制的技術(shù)上幾乎是的。在乾隆時期出現(xiàn)了很多極其的陶瓷作品，但琺瑯彩在制作程序和用料上是其他眾多品種無法比擬的。畫工也不是一般的窯工，而是皇宮里面的畫師，所以這些器物可以代表當(dāng)時高的藝術(shù)水平，
1、瓷胎：瓷胎細薄，修胎規(guī)則，完整無缺，大多為小件，超過一尺大的都少見。2、造形：多為碗、瓶、煙壺之類的日用小件瓷，和動物擺設(shè)品。3、底釉：為純白釉，不偏青也不偏黃，釉面光滑潔凈無疵。4、琺瑯彩色。色極鮮艷且柔和，很少為純色而為粉彩型偶合色。色種多，同一物上可出現(xiàn)七、5、色料特點。每一圖案均由多種色料調(diào)配而成。其料彩表面光滑有玻璃質(zhì)反光感，有時還可反射蛤蜊光，十分美觀。釉料均凸出底釉略高出一毫米左右，有明顯的立體感，閉眼用手摸可明顯感覺到，若用十倍放大鏡看可在每一片小花、小葉上看到極小的開片紋。這一現(xiàn)象用肉眼看不出，這也是重要的一個特征。而粉彩則感覺不到有凸出的情況。6、繪畫與紋飾，琺瑯彩器畫功特別講究，多為功筆畫；各個朝代有所不同，如康熙的琺瑯彩大多為色地，其色地的色以紅、黃、蘭、綠、紫、胭脂色等。7、琺瑯彩成分特點：琺瑯彩料是添加了不同金屬氧化物的彩色玻璃粉，用多爾門油做稀釋調(diào)和劑，繪畫時是什么顏色，入窯燒制后還是什么顏色。進口琺瑯料中的金屬氧化物氧化程度好，玻璃質(zhì)感好，透光性強，里面沒有雜質(zhì)和斑點，所以覆蓋在墨線上面以后，墨線清晰可見。而國產(chǎn)琺瑯料中的金屬氧化物氧化程度差，玻璃質(zhì)感差，透明度不如進口琺瑯料，里面有許多雜質(zhì)和斑點，所以覆蓋在墨線上面以后，下面的墨線模糊不清。進口料色彩艷麗；國產(chǎn)料沒有進口料艷麗。這就是鑒別清三代進口琺瑯彩料與國產(chǎn)琺瑯彩料瓷器的基本要領(lǐng)。
清三代琺瑯彩與民國和現(xiàn)代仿品琺瑯彩的區(qū)別：清三代琺瑯彩與民國和現(xiàn)代仿品琺瑯彩的大區(qū)別是：琺瑯彩真品有金屬光澤的蛤蜊寶光，有細密的冰裂紋開片。而民國琺瑯彩仿品和現(xiàn)代仿品則不具備這兩大特征。因為雍正后期就研究出國產(chǎn)琺瑯料了，所以在同一器物上同時出現(xiàn)進口料和國產(chǎn)料，所以有人稱《中西合璧雍正琺瑯彩》因為進口料的色彩種類少，國產(chǎn)料的色彩種類多。到了乾隆時期全部使用國產(chǎn)琺瑯料，沒有進口料了；乾隆中后期就開始在一件器物上同時出現(xiàn)琺瑯彩料和粉彩料；到了乾隆末期就沒有琺瑯彩了，全部以粉彩取代了琺瑯彩。所以清三代琺瑯彩又被稱之為：“官窯中的官窯，的宮廷藝術(shù)品”。
香港蘇富比2013春季拍賣中備受矚目的清康熙御制胭脂紅地琺瑯彩蓮花盌，由香港古董商翟健民以7400萬港元競得，刷新清康熙瓷器紀錄。在香港蘇富比2013春季拍賣“瑞蓮溢芳：張永珍博士雅藏康熙御制琺瑯彩瓷”記者會上，蘇富比中國瓷器部門主管仇國仕講到，1983年曾以52.8萬港元拍出，于1999年再次釋出市場，以1200萬港元成交。翟健民講到，這個盌非常難得，保存如此完整。用這個價錢購得，認為價格很合理，對藝術(shù)收藏而言有很大的升值空間。翟健民在接受雅昌藝術(shù)網(wǎng)專訪時談到，這個盌1983年次進入市場時，他已經(jīng)很有興趣，但50萬于他而言是很大的負擔(dān)，1999年這件拍品第二次重投市場后，當(dāng)時給到800萬后放棄，再次與這個盌擦身而過。14年后，在三個月前得知蘇富比找到這個盌，非常興奮，30年后的今天，終于有緣得到這個盌。瓷胎畫琺瑯是清代自用瓷器中具特色，釉上彩瓷中為精美的彩瓷器。從康熙的色濃莊重至雍正的清淡素雅，到乾隆時的精密繁復(fù)的雍榮華貴，使琺瑯，這一洋味十足的彩料在瓷器上得到的發(fā)揮。集中西風(fēng)韻于一身，畫盡了身份的與榮華。乾隆琺瑯彩瓷是清代康，雍，乾三代琺瑯彩瓷中為精美的之作，具有古典美的乾隆仕女游園罐是其代表。
琺瑯彩繪采用的畫琺的制作技法起源于15世紀中葉歐洲比利時、法國、荷蘭三國交界的佛朗德斯地區(qū)。15世紀末，法國中西部的里摩居，以其制作內(nèi)填琺瑯工藝為基礎(chǔ)，發(fā)展成畫琺瑯的重鎮(zhèn)，初期制作以宗教為主題的器物，后來逐漸制做成裝飾性的工藝品。隨著東西貿(mào)易交往的頻繁，尤其自清康熙二十三年(1684年)清廷平定臺灣以后，禁海開放，西洋制品開始涌入，西洋琺瑯便由廣州等港口傳入中國，并就地設(shè)廠研制，稱之為洋瓷，宮中則稱其為廣琺瑯。當(dāng)時，廣州的產(chǎn)品多保留著西方文化的韻味，由于燒造技術(shù)不高，釉料呈色不穩(wěn)定?？滴跷迨四?1719年)，聘請法蘭西畫琺瑯?biāo)嚾岁愔倚艁砭?，在?nèi)廷琺瑯處指導(dǎo)燒造畫琺瑯器。其式樣、圖案主要是中國風(fēng)格，少有西方畫琺瑯的特點?，m瑯又稱"拂郎"、"佛郎"、"發(fā)藍"，是一種?；镔|(zhì)。它以長石、石英為主要原料，加入純堿、硼砂為助熔劑，氧化鈦、氧化銻、氟化物等作乳濁劑，加入氧化銅、氧化鈷、氧化鐵、氧化錳、氧化銻等作著色劑，經(jīng)過粉碎、混合、煅燒、熔融后，傾入水中急冷得到琺瑯熔塊，再經(jīng)細磨而得到琺瑯粉。將琺瑯粉調(diào)和后，涂施在金、銀、銅等金屬器上，經(jīng)焙燒，便成為金屬胎琺瑯。若以玻璃為胎，則稱為玻璃胎琺瑯;以瓷器為胎者，則稱為瓷胎琺瑯。按裝飾工藝不同，金屬胎琺瑯器可分為掐絲琺瑯、鏨胎琺瑯、畫琺瑯、透明琺瑯等，也有將上述二種或二種以上工藝結(jié)合起來共同裝飾一件器物的，稱之為復(fù)合琺瑯。其中與瓷器有關(guān)的琺瑯工藝只有一種，即畫琺瑯，一般稱之為"琺瑯彩"，其正式名稱應(yīng)為"瓷胎畫琺瑯"。至于其俗稱"古月軒"，由于目前在康熙、雍正、乾隆時期的琺瑯彩瓷器上從未發(fā)現(xiàn)有署此款者，而在晚清玻璃胎畫琺瑯上見有個別屬此款者，所以推測很可能是晚清時期宮中所藏署"古月軒"款的玻璃胎畫琺瑯流散出宮后，被古董商看到，遂誤認為瓷胎畫琺瑯上亦署"古月軒"款，進而將瓷胎畫琺瑯稱作"古月軒"。瓷胎畫琺瑯的創(chuàng)燒，與康熙皇帝對畫琺瑯的喜愛有密切關(guān)系。康熙十九年(1680年)，朝廷在紫禁城內(nèi)武英殿附近設(shè)置琺瑯作，主要生產(chǎn)銅胎掐絲琺瑯和鏨胎琺瑯?？滴醵?1683年)，清收復(fù)臺灣，廢除海禁，歐洲的金屬胎畫琺瑯器作為貴重工藝品，由來華的傳教士帶入廣州，并進貢內(nèi)廷。這些舶來的畫琺瑯器以它精細的彩繪技法和華麗的裝飾風(fēng)格，而深受皇宮和廣州地方官員和土庶的喜愛。由當(dāng)時歐洲傳教士的私人信件得知，康熙皇帝對這種洋玩意兒也很感興趣，并力圖使中國的琺瑯工匠掌握這門技術(shù)，于是廣州和北京內(nèi)廷琺瑯作的工匠分別在兩地試燒畫琺瑯，經(jīng)過大約10年的時間，成功地?zé)瞥隽宋覈慕饘偬ギ嫭m瑯器。康熙五十五年(1716年)以后，隨著廣州和歐洲的畫琺瑯器制作匠師進入內(nèi)廷，參與指導(dǎo)造辦處琺瑯器的生產(chǎn)，甚至親自操作，畫琺瑯器的生產(chǎn)遂呈現(xiàn)繁榮景象。康熙五十五年，經(jīng)廣州巡撫楊琳推薦，廣東畫琺瑯匠師潘淳、楊士章，并有西洋人三名，法藍(琺瑯)匠二名，徒弟二名，進入內(nèi)廷。康熙五十七年，奏準(zhǔn)武英殿琺瑯作改歸養(yǎng)心殿，增設(shè)監(jiān)造一人，顯示出康熙皇帝對琺瑯器生產(chǎn)的重視?？滴跷迨四?1719年)，法國畫琺瑯?biāo)囆g(shù)家陳忠信被召至內(nèi)廷指導(dǎo)畫琺瑯器的生產(chǎn)。在中外匠師的共同努力下，宮廷造辦處琺瑯作很快熟練掌握了金屬胎畫琺瑯燒制技術(shù)，并燒造出一大批具有濃郁宮廷韻味的金屬胎畫琺瑯器。同時，造辦處琺瑯作還嘗試著將這種技法移植到瓷胎上，于是便產(chǎn)生了瓷胎畫琺瑯，即今人所稱的"琺瑯彩"。
工藝特點:琺瑯沒有大的器物造型，絕大多數(shù)是盤、碗、杯、瓶、盒、壺，其中碗、盤多，只是每一品種都有不同的變化。另外還有一個品種是宜興紫砂陶胎外繪琺瑯料彩，這也是難得一見的?，m瑯彩瓷器在胎質(zhì)的制作方面是非常講究的。胎壁極薄，均勻規(guī)整，結(jié)合緊密。在如此的胎質(zhì)上又施釉極細，釉色極白，釉表光澤沒有桔皮釉、浪蕩釉，更沒有棕眼的現(xiàn)象，確可用"白璧無瑕"來贊譽。
琺瑯彩瓷的特點是瓷質(zhì)細潤，彩料凝重，色澤鮮艷靚麗，畫工。制作琺瑯彩瓷極度費工，乾隆以后就銷聲匿跡了。康熙的琺瑯彩瓷大多作規(guī)矩寫生的西番蓮和纏枝牡丹，有花無鳥，顯得單調(diào)。而雍正以花卉圖案居多，山水、人物也有。當(dāng)時尤為的是畫面上配以相呼應(yīng)的題詩。雍正時這些題詩的書法，并于題詩的引首、句后配有朱文和白文的胭脂水或抹紅印章，其印面文字又往往與畫面及題詩內(nèi)容相配合，如畫竹的用"彬然"、"君子"章;畫山水的用"山高"、"水長"章;畫梅花的用"先春章等?，m瑯彩瓷器可以說秉承了歷史上中國陶瓷發(fā)展以來的各種優(yōu)點，從拉胚、成型、畫工、用料、施釉、色彩、燒制的技術(shù)上幾乎是的。在乾隆時期出現(xiàn)了很多極其的陶瓷作品，但琺瑯彩在制作程序和用料上是其他眾多品種無法比擬的。畫工也不是一般的窯工，而是皇宮里面的畫師，所以這些器物可以代表當(dāng)時高的藝術(shù)水平，高的工藝水準(zhǔn)。1、瓷胎:瓷胎細薄，修胎規(guī)則，完整無缺，大多為小件，超過一尺大的都少見。2、造形:多為碗、瓶、煙壺之類的日用小件瓷，和動物擺設(shè)品。3、底釉:為純白釉，不偏青也不偏黃，釉面光滑潔凈無疵。4、琺瑯彩色。色極鮮艷且柔和，很少為純色而為粉彩型偶合色。色種多，同一物上可出現(xiàn)七、八種顏色，多達十多種。5、色料特點。每一圖案均由多種色料調(diào)配而成。其料彩表面光滑有玻璃質(zhì)反光感，有時還可反射蛤蜊光，十分美觀。釉料均凸出底釉略高出一毫米左右，有明顯的立體感，閉眼用手摸可明顯感覺到，若用十倍放大鏡看可在每一片小花、小葉上看到極小的開片紋。這一現(xiàn)象用肉眼看不出，這也是重要的一個特征。而粉彩則感覺不到有凸出的情況。6、繪畫與紋飾，琺瑯彩器畫功特別講究，多為功筆畫;各個朝代有所不同，如康熙的琺瑯彩大多為色地，其色地的色以紅、黃、蘭、綠、紫、胭脂色等。7、款識:康熙時期的款識有一度是被禁止寫款的。
繪畫

琺瑯彩瓷的繪畫是其精華所在?，m瑯彩瓷的胎、彩和造型終究逃不過同時期其他彩瓷的影子，而繪畫卻有他特酌一面?，m瑯彩的繪畫大多出自宮廷御用紙絹畫的畫稿。據(jù)記載，從康熙到乾隆畫供奉紙畫的名畫家眾多，其中為的有:王原祁、蔣廷錫、郎世寧(意大利西洋畫家)、冷梅、唐岱、高其佩、袁江、董邦達、金廷標(biāo)、李世倬、沈暉、袁瑛、王敬銘、錢維城等等。這些名畫家的畫稿被畫工精心地描繪于琺瑯彩瓷器上，形神兼?zhèn)?，各具不同的風(fēng)采?，m瑯彩繪的發(fā)展有各自的時代特點?？滴鯐r候的琺瑯彩繪大都仿照銅胎畫琺瑯時的色彩圖案。內(nèi)容多為纏枝牡丹、纏枝西蕃蓮、纏枝秋葵，也有寫生花卉。構(gòu)圖上是講究對稱的規(guī)矩圖案，花大葉大，內(nèi)容簡單，缺乏生氣。這時彩色質(zhì)地的襯托就顯得非常有用，質(zhì)地有紅、黃、藍、白等各種顏色，但所有色彩和繪畫都在器物外面，內(nèi)壁潔白。施色勻凈是康熙琺瑯彩的大特點。雍正初年時琺瑯彩繪變化不大，構(gòu)圖仍是呆板的對稱，但寫生畫開始多了起來，有了些活力，背景地仍是胭脂紅、黃、藍、白等色。到了雍正中期，"院畫"的工筆畫在整個社會流行開來，很得雍正皇帝的賞識。琺瑯彩瓷器的畫工們迎合皇帝的好惡，在琺瑯彩瓷器上以 "院畫"為底稿，開始"勾、畫、皺、染"，這也是琺瑯彩瓷器的。繪畫題材多為寓意深刻的芙蓉鴛鴦、靈芝水仙、錦雞牡丹、梅蘭竹菊、翠竹麻雀、秋樹八哥等，更有各種山水樓閣畫面。因為雍正本人喜歡水墨及設(shè)色山水，所以這些畫中就有用赫，墨、藍單色或兩種顏色畫的，極為淡雅清麗。"團蝶圖"則是集所有顏色于一身，據(jù)說有36種顏色之多。終究是紙絹畫做底稿，這些畫有直接在潔白如雪的瓷器上畫的，有在設(shè)色上畫的，但設(shè)計都很精巧。此時的器物身上仍多數(shù)是里不畫，有少許里畫的則外面就被敷上彩色。此時也偶見"錦灰堆"畫法。

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